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雜耍藝術與雪茄碰撞的花火
2023年8月24日
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雜耍者正在為他即將來臨的表演做準備,有些許的焦躁不安和緊張萬分。他撿起道具又將他們扔出去,但是其中的球不慎滾落到一個角落裡,他試圖撿起的時候,發現一位女攤主放在那裡的垃圾——一堆雪茄盒。
 
文本: ANDREAS GEBHARD • 照片: S. NOLTE / THIERRY BISSAT

為了好玩,他拾起三個雪茄盒擺弄著,有趣地發現每隻手各拿著一個盒子,第三個盒子就可以夾在中間。現在,中間的盒子可以拋起來,再夾在另外兩個盒子中間,這樣就可以玩花樣了。因為雪茄盒通常是由非常薄的木頭材料製成,所以想要輕輕地夾住中間的盒子,使其既不滑落也不折斷,還是很有難度的。經過一段時間的練習後,他把雪茄盒拿到舞台上,為了防止雪茄盒打開,他用釘子將其釘住。

他受僱於一家美國的雜耍劇團,面前坐著近千名觀眾,其中許多人都抽著雪茄。他表演完前幾個魔術後,觀眾報之以熱烈的掌聲。作為安可節目,他將中間的雪茄盒高高拋向空中做了一個迴旋,但當他試圖再次接住雪茄盒時,卻將中間的雪茄盒壓碎了,引來觀眾的一陣哄堂大笑,但即便是如此他下次依然會做著同樣的動作。

(紳士雜耍 JETON / www.jeton.info)

雪茄盒的雜耍發明並不完全有跡可循,它起源於1880年至1920年,當時幾乎所有的雜耍劇場都是供人消費及品抽的場所。在這一時期,雜耍也是最受歡迎的娛樂形式。當時,紳士雜耍也聲名鵲起,它僅僅只是使用紳士產物作為道具,例如禮帽、手帕、硬幣、單片眼鏡、手杖及雪茄本身等,當然還有雜耍球。

玩雜耍的紳士通常會玩一個球、一支雪茄和一頂帽子。他可以把帽子拋起來,然後將雪茄叼在嘴裡,再接住帽子,使帽子在雪茄的帽檐上保持平衡;另一個小把戲是將單片眼鏡放在腳尖上,然後大搖大擺地把它扔到戴眼鏡的地方,也就是眼前。這些盒子非常適合這位變戲法的紳士,很快也就融入他的生活。

雪茄盒雜耍正是因他——W.C.費爾茲(W.C. Fields)而出名,作為古怪的雜耍藝人,他時常喋喋不休,喃喃自語甚至稍許尖酸刻薄的處事不公。即使在當時,他的幸災樂禍也一定會引來哄堂大笑,他對孩子最為輕飄,但他自顧自地玩弄著雪茄盒、帽子和球。

衡量一個雜耍演員技藝的標準,用箱子作為迴旋的承載道具是非常具有挑戰性的。1977年,克里斯·克雷默(Kris  Kremo)是第一個在空中拋接箱子時成功完成了四重迴旋的人;1994年,克里斯蒂安·克里斯托弗(Kristian Kristof)掌握了四重迴旋之外,將三個箱子全部拋出並成功接住。

新興的電影產業、脫衣舞的文化繁榮及電視的興起,結束了偉大的雜耍時代,但電影業仍舊需要優秀的藝人,許多雜耍明星紛紛轉戰電影界。W.C.費爾茲(W.C. Fields)就是其中之一,所以仍然可以通過在線觀看欣賞他的表演。下一次,當您坐下來享受一支上好的雪茄時,不妨看看雪茄盒雜耍藝人的表演。

抽雪茄與雜耍有何關係?

雜耍是伴隨著工業化和隨之而來的社會變革而產生的,中產階級和中下層階級需要娛樂場所,市場的需求帶動投資和新的商業理念。在18世紀的英國,由於許多人負擔不起大型劇院和音樂廳的門票,因此需要娛樂的消費者會選擇去酒館,這就是最早的沙龍劇院、歌舞廳和酒館音樂廳及茶園的由來。起初,舞台只是一個講台,演出甚至是在攤位上進行的,入場也是免費,主要的花費在吃喝及社交,人們並不期待安靜或專注,所以雪茄也是必不可少的,這就是因此被稱為消費劇院品鑒劇院的原因。

有雜技演員、魔術師、芭蕾舞演員、歌手、戲劇演員和馴獸師,甚至還有怪誕的小丑、打鬥場面,有著諷刺、模仿等韻味,還有瘸子、巨人或侏儒等在舞台上演繹,令每個觀眾都開懷大笑,所以幽默才是第一要務,這也成就了英國雜耍的標誌,至今仍保有鮮活的生命力。

1850年左右,第一批音樂廳的出現,是舞台表演成為主要的看點,突然之前,人們開始需要安靜和專注。截止在1870年,倫敦出現了40家音樂廳,英國其他地區也有290家。

法國大革命(1789-1799)後,法國當地出現咖啡廳歌詠會和咖啡廳音樂會,稱為咖啡廳音樂會。但是它們並非是咖啡館,而是為了提供娛樂節目的旅館。其中以唱歌為主,圍繞香頌、街頭歌曲和貧民窟歌謠,此外還有滑稽表演藝人及雜技演員,並帶有強烈的世俗傾向。1850年前後,巴黎約有200家咖啡廳歌舞團。

為了使整個活動更為莊重,音樂廳隨之發展為演奏音樂廳(Music Hall de Varieté)、歌劇院(Revue),和迄今為止較為人所熟知的大劇場(grand spectacle)。裸體舞蹈、康康舞等極致表演的過去是和現在仍然是音樂廳的標誌產物。

正如一位英國記著所描述的舞者80%的衣服穿在頭上,15%穿在腳上,整整5%的衣服是為了得體。

女神遊樂廳(Folies Bergère)、紅磨坊(Moulin Rouge)和巴黎天堂拉丁舞會(Paradis Latin)至今依然活躍,洛伊·富勒(Loïe Fuller)、玛塔·哈丽(Mata Hari)、约瑟芬·贝克(Josephine Baker)和莫里斯·舍瓦利耶(Maurice Chevaliere)等大腕都曾受邀在此演出。在歌舞劇院,拉·古留(La Goulue)成為傳奇,捧紅她為康康舞皇后的正是亨利··土鲁斯-劳特累克(Henri de Tou- louse-Lautrec)。她的真名叫作路易丝·祖瑟芬·韦伯(Louise Weber),是一位活潑的金紅發女郎,身材豐滿,眼神靈動,因胃口極好而被稱為貪吃鬼,這正是拉·古留(La Goulue)的意思。

在奧地利,雜耍從一開始就具有類似歌劇的特點。歌劇明星、歌手、戲劇演員和樂隊指揮理所當然地出現在雜耍中。雜耍界進行到一半時,突然會上演一出短小的鬧劇、滑稽劇或短小的歌劇,當然也會不斷的提供食物。維也納歌舞劇由此發展起來:華麗、多彩、笑話、諷刺等,它是20世紀20年代維也納最流行的娛樂形式。

(维也纳阿波罗剧院(Apollo Theater, Vienna))

時至今日,奧地利第一批雜耍劇團的名字仍然廣為人知“Leicht'sche Pratervarieté" Ronacher 剧团”,當時世界上許多炙手可熱的藝術家和表演者都曾在這裡客串演出,玛丽卡·罗克(Marika Rökk)是羅納赫爾最為偉大的發現之一,她在20歲時就已成為雜耍明星,並因此收到了第一份電影角色的邀請。

德國雜耍的前身是波爾卡酒吧和馬戲團,隨後在所謂的歌舞團和劇院中出現雜技、魔術、小丑表演、盛裝舞步和其他特技表演,這些表演取得了巨大成功,並由此產生第一批雜耍劇場。從1880年起,大型雜耍劇場開始為餐飲和品抽劇場出現。1900年,漢諾威已有9茄雜耍劇院,柏林則多達80家!其中許多劇場的座位數遠遠超過了1000個。在德國,人們傾向於購買編號節目,也就是說,人們只需要購買最不同的藝術家的演出,然後他們一個接一個登場,所有看起來有前途的藝術家都會有機會參與演出。


1895111日在柏林冬季花園上演了雜耍劇《生物放大鏡——現代最有趣的發明》。斯克達拉諾夫斯基(Skladanowsky)兄弟在其中放映了他們的第一部電影,後來事實證明這是第一次公開放映電影。

以為當代人如此描述冬宮“在大廳裡,人們可以舒舒服服地合上一瓶啤酒,抽上一支雪茄,同時目不轉睛的欣賞台上的表演。”

在美國,當時已經出現了四種與雜耍類似的表演形式:雜耍表演、吟詠表演、特技表演和毛怪表演,都對美國雜耍產生了巨大的影響。

隨著1860年到1890年的移民浪潮,雜耍的理念由此傳入美國,紐約很快成為娛樂中心。從1890年到1930年,這段時間的雜耍達到鼎盛時期。德國移民者奧斯卡·漢默史坦一世(Oscar Hammerstein I)從雪茄雜工一步步成為了百萬富翁,他在紐約一個不景氣的街區開設了奧林匹亞劇院和維多利亞劇院,這條街也很快成為了百老匯。

緊接著齊格菲爾德歌舞劇,促進法國雜耍藝術的美式化,並為整個美國樹立了標準。舒伯特(Shubert)兄弟將德國雜耍美國化。直至1914年紐約共有65家雜耍劇場,希波德羅姆劇院擁有5200個座位,被認為是“世界上最大的劇院”,舞台寬度長達61(200英呎),高度為33(110英呎)。另外在皇宮劇院(約有1800個座位),安娜·帕夫洛娃(Anna Pavlova)跳舞,海倫·特勞貝爾(Helen Traubel)唱歌,彼得·馬斯卡尼(Pietro Mascagni)指揮,很快他們每天演出四場,最貴的票價為1美元,爵士樂融入其中,大象也開始登上舞台,小人國表演廣受歡迎。

(纽约希波德罗姆剧院(Hippodrome, New York))

1922年到1929年間,雜耍行業在股票市場上非常景氣,於是劇院信託公司由此應運而生。全盛時期,E.F.Albee在美國擁有350家雜耍劇團,每年有超過20000名演員進行演出,巡演時長達78周。

第二次世界大戰、電影興起、脫衣舞的熱潮和電視的出現幾乎結束了偉大的雜耍時代。起初,著名的劇院一直在電影和雜耍節目之間交替演出,曼哈頓的無線電城音樂廳就是如此的一個“全國表演場所”,它被視為一家電影院,擁有6200個俱樂部座椅,在寬為40(130英呎)、高為20(65英呎)的舞台上同時上演雜耍和電影節目。

1967年,電影明星朱迪·嘉蘭(Judy Garland)在皇宮劇院上演了最後一場雜耍,皇宮劇院以每天4500美元的酬金聘請她演出14天,由於演出非常成功引爆全城而被迫取消,連續6個月售罄。

一些雜耍團至今仍在保留,許多劇團已經重新開張。在綜藝節目大受歡迎的環境下,許多優秀的老節目重新煥發生機,新節目也被逐漸挖掘。

如果有機會到所在的地區去看看吧,在此期間,感受雜耍藝術的魅力,而你只需計劃品抽雪茄。


(*全文中為說明當時雜耍場景,使用當時的術語如“侏儒”等,這些術語在如今已過時,並被認為帶有歧視性)


*文章資料來源自:CigarJournal
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RONALD LAU
Editor in Chief
Tucker has sold over 5 million books as a 4x NYT Bestselling Author and is the co-founder of Scribe.
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